Slutet av nittonde och tidiga tjugonde århundraden -tid för aktiv sökning efter nya former i konst, fri från den stereotypa detaljerad överföringen av verkligheten. Denna sökning och revolutionerande jäsning i många företrädares europeiska ungdomar ledde till framväxten av nya konstnärliga och sociala trender. Odlade myten att konsten är tvungen att vända (och nödvändigtvis vända) världen. En av de första svallarna var futurism. Vad är Futurism? Bokstavligen är futurum "framtiden".
Stiftelsen av rörelsen är den milanesiska poeten F. Marinetti, de mest framstående representanterna i målningen - U. Boccioni, D. Balla, D. Severini. Historien om futurism börjar nitton nionde året: Marinetti publicerades i den franska tidskriften "Le Figaro" den första manifest, där han kallade att kasta ut alla gamla kulturella värden till historiens soptunna och baserat på de senaste tekniska framstegen för att bilda en typ av människa i framtiden. Konstnärerna publicerade snart sin manifest också. Senare manifest var många, och de är alla kallade att ge upp det förflutna i namn av framsteg.
Tyvärr var Futurism inte begränsad till konst: han var grundligt politiserad och var markerad av skärpa och radikalism. Detta ledde honom till en ideologisk kollaps: några av deltagarna i rörelsen distanserade sig från gruppen, medan andra skapade sin politiska parti under det artonde året som snart föll under Mussoliniens banner.
Futurism i konst är trasiga linjer, skarpafärgkontraster, uttalade obalanser, ofullständiga konturer, närvaron av stads- och tekniska motiv. Om förtrupp föregångare impressionisterna, i spetsen för att stå sökandet efter en ny form, bleknar formen nu i bakgrunden, att avvisa alla kanoner, är det viktigt bara attityden hos konstnären. Jag skulle säga att det var framstående inte bara Futurism, att en sådan inställning till kreativitet typiskt för andra avantgardistiska rörelser: cubism, abstrakt, expressionism, surrealism, dadaism. avant-garde filosofi riktar sig till kreativa individualisering, på kontrasten mellan den opersonliga, som bland annat populärkulturen. Samtidigt fyller ideologiska strömningar på annorlunda om Futurism i själva verket tilltalar våld, expressionism (. Antifascist Pablo Picasso och andra), tvärtom, genom sönderrivna och streckade linjer protester mot det våld som har sköljt över världen.
I Ryssland har den här genren bäst bättrat på fältetlitteraturen, vann hjärtat av många poetar i silveråldern, gav upphov till en ragged typ av versifiering, en överflöd i texter av kombinationer och symboler, som ofta saknar mening. Khlebnikov anses vara den viktigaste pelaren för rysk futurism. Motsvarande motiv finns i Pasternak, i Mandelshtam, även i Yesenins senare texter är det Futurism. Vad är till exempel "Black Man"? Stilen är uppenbarligen inte klassisk.
Mayakovsky blev en av de mest konsekventa futuristerna. "Cloud in Pants" är ett mästerverk av genren både i form och i ande, och poeten har varit trogen på sin hackade stil fram till slutet av sitt liv.
Futurister accepterade entusiastiskt oktoberrevolution. Men den här känslan var inte ömsesidig, för i proletärrörelsens huvud var människor med ett stort kulturbagage. Särskilt i sitt tal till Komsomol-medlemmarna vid den tredje kongressen betonade Lenin den stora betydelsen av kulturarvet och talade om futurism, vilken konst är obegriplig för honom.
Futurism som en konströrelse varade baraett par årtionden. Men hans ande har bevarats. Den högteknologiska stilen som uppstod under femtiotalet under inverkan av science fiction litteratur och fortfarande är populär inom arkitektur och design är i grunden samma futurism, bara i ett nytt skede. Han är berövad av politiska ambitioner och radikalism i allmänhet, men ärvt från Futurism dess positiva komponent: en titt på framtiden och tro pågår, till den ultimata triumfen av skäl över konservatism.
