Futurism (från latinska ordet futurum,som betyder "framtid") - avantgardeutvecklingen i Europa 1910-1920, främst i Ryssland och Italien. Det försökte skapa den så kallade "framtidens konst", som representanter för denna riktning deklarerade i manifest.
I arbeten av F. T.Marinetti, italiensk poet, rysk Cubo-Futurists samhällets "Gilei" samt deltagare i "Mezzanine poesi", "Ego-Futurists Association", "Spin" förnekas traditionell kultur som ett arv från "det förflutna", som utvecklats av estetik maskinindustrin och urbanism.
För målning präglas denna trend av tidvattenformer, skift, upprepade repetitioner av olika motiv, som om summering av intryck som härrör från snabb rörelse. I Italien är futuristerna J. Severini, U. Boccioni. I litteraturen finns en blandning av fiktion och dokumentärmaterial, i poesi - experiment med språket ("zaum" eller "lösta ord"). Ryska poeter-futurister är VV Mayakovsky, VV Khlebnikov, I. Severyanin, AE Kruchenykh.
Denna riktning uppstod 1910-1912,samtidigt med acmeism. Acmeister, futurister och representanter för modernismens andra strömmar i deras arbete och förening var internt motsägelsefulla. Den viktigaste av de futuristiska grupperna, senare kallade Cubo Futurism, förenade olika poeter i silveråldern. De mest kända av hennes futuristiska poeter är V. V. Khlebnikov, D. D. Burliuk, V. V. Kamensky, A. Kruchenykh, V. V. Mayakovsky och andra. Egorofurizm I. Severyanin (poet IV Lotarev, år av livet - 1887-1941) var en av de olika sorterna av denna trend. I gruppen "Centrifuge" började de berömda sovjetiska poeterna BL Pasternak och NN Aseev sitt arbete.
Ryska futurister proklamerade oberoendeform och innehåll, dess revolution, obegränsad frihet poetiska ord. De förkastade helt de litterära traditioner. I manifestet, med en mycket kaxig kallas "slag i ansiktet av den allmänna smak", som publicerades i samma samling av 1912, representanter för denna trend uppmanas att kasta bort "skepp modernitet" erkänd myndigheter som Dostojevskij, Pushkin och Tolstoj. Kruchenykh försvarade rätten för poeten att skapa sina egna "abstruse" språk, som inte har något särskilt värde. Hans verser i själva verket ersättas med obegripligt, meningslös uppsättning ord. Men VV Kamenskij (levnadsår - 1884-1961) och V. Khlebnikov (levnadsår - 1885-1922) kunde utföra sitt arbete mycket intressanta experiment med språket som givande inverkan på den nationella poesi.
Futurist var den berömda poeten VladimirVladimirovich Mayakovsky (1893-1930). Hans första dikter publicerades 1912. Vladimir Vladimirovich presenterade sitt tema för detta område, vilket från början avsåg honom från andra representanter. Mayakovsky-futuristen förespråkade aktivt skapandet av nya saker i samhällslivet och inte bara mot olika "gamla saker".
Under tiden före 1917-revolutionen var poetenvar en revolutionär romantiker som fördömde det så kallade riket av de "feta", hade en presentation av den kommande revolutionära stormen. Förnekade hela det rådande systemet av kapitalistiska förbindelser, utropade han humanistisk tro på människan i sådana dikter som "flöjt-ryggrad", "moln i byxor", "man", "krig och fred". Diktaren själv definierade ämnet som publicerades 1915 (endast i en form som skurits ned av censur) i diktet "Cloud in Pants" i framtiden som 4 skrek av "Down with!": Down med kärlek, konst, ordning och religion. Han var en av de första ryska poeterna att visa i sin dikter hela sanning i det nya samhället.
Under åren före revolutionen, på ryskaPoesi fanns ljus individualitet, vilket var svårt att tillskriva en specifik litterär trend. Dessa är M. I. Tsvetaeva (1892-1941) och M. A. Voloshin (1877-1932). Efter 1910 uppstod en annan ny riktning - futurism som motsatte sig all litteratur, inte bara av det förflutna utan också av nutiden. Den kom in i världen med en önskan att störta alla idealer. Nihilism ses också i den yttre utformningen av poets-samlingar som publicerades på baksidan av bakgrundsbilder eller på papper, liksom i deras namn - "Dead Moon", "Milk of Mares" och andra typiska dikter av futurister.
I den första samlingen, publicerad 1912, "Slapoffentlig smak "publicerades förklaringen. Den var undertecknad av kända futuristiska poeter. De var Andrei Kruchenykh, David Burliuk, Vladimir Mayakovsky och Velimir Khlebnikov. De hävdade sin ensamrätt att vara talesmän av sin tid. , Pushkin, Tolstoy, men samtidigt Balmont, hans "parfymhörning", Andreev med sin "smutsiga slem", Maxim Gorky, Alexander Blok, Alexander Kuprin och andra.
Avvisa allt, det futuristiska manifestet upprättades"zarnitsy" självvärda ord. Försökte inte, till skillnad från Vladimir Vladimirovich Mayakovsky, att störta det befintliga sociala systemet, de ville bara uppdatera sina former. I den ryska versionen är sloganet "War is the only hygiene of the world", som betraktades som grunden för den italienska futurismen, försvagad;
Enligt Vadim Shershenevich, futuristerSilveråldern för första gången i rätt höjd lyfte upp formuläret och gav det värdet av arbetets huvudsakliga, självmålande element. De kategoriskt avvisade dikter som endast skrivs för en idés skull. Därför uppstod många formella deklarerade principer.
Velimir Khlebnikov, en annan futuristisk teoretiker,proklamerade ett nytt "abströst" språk som det framtida språket i världen. I det förlorar ordet sin mening, i stället förvärvar en subjektiv nyans. Således förstod vokaler som utrymme och tid (aspirationens natur), konsonanter - ljud, färg, lukt. I ett försök att expandera språkgränser föreslår han att skapa ord baserade på rotattributet (rötter: char ..., sinne ... "
Symbolistisk estetik och särskiltAcmeistic poetry futurists kontrasterade med betonade estetisering. Till exempel är "poesi en utslitad tjej" av David Burliuk. Valery Bryusov noterade i sin översyn av årets ryska poesi (1914) att han noterade den futuristiska dikternas medvetna ojämnhet, att det inte räcker att skela allt utanför sin cirkel för att hitta något nytt. Han påpekade att alla de påstådda innovationerna av dessa poeter är imaginära. Vi möter dem i 1700-talets poesi, i Virgil och Pushkin, och teorin om ljudfärger föreslogs av Theophile Gautier.
Intressant, med all negation i konst,Silver Age Futurists känner fortfarande kontinuitet av symboliken. Så Alexander Blok, som tittade på Igor Severyanins arbete, säger med oro att han inte har något ämne, och i en 1915-artikel noterar Valery Bryusov att hans oförmåga att tänka och brist på kunskap bekräftar sin poesi. Han hånar den nordliga för vulgaritet, dålig smak, kritiserar särskilt hans dikter om kriget.
Tillbaka i 1912 talade Alexander Blok,som fruktar att modernister inte har någon kärna. Snart blev begreppen "futurist" och "hooligan" synonym med den måttliga allmänheten i dessa år. Pressen följde med grådighet "feats" av skaparna av den nya konsten. På grund av detta blev de kända för den allmänna befolkningen, lockade stor uppmärksamhet. Historien om denna trend i Ryssland är ett komplicerat förhållande mellan representanter för de fyra huvudgrupperna, som alla trodde att hon uttrycker "sann" futurism och stark polemik med andra, utmanar huvudrollen. Denna kamp ägde rum i strömmarna av ömsesidig kritik, vilket intensifierade deras isolering och fientlighet. Men ibland flyttade medlemmar av olika grupper från varandra till varandra eller kom närmare.
